理論で学ぶアルコールインクアート｜KANADEL ARTが言語化を大切にする理由
アルコールインクアートは、「自由なアート」と言われます。
風を送り、インクが広がり、その瞬間にしか生まれない表現を楽しむ。
正解がないからこそ、自分らしさが表れ、唯一無二の作品になります。
だからこそ、多くの方がこのアートに惹かれます。
しかし、その一方でこんなお声もよく耳にします。
「動画を見ても思うように描けない。」
「昨日はできたのに、今日は同じように描けない。」
「何が正解なのか分からない。」
実は、ここがアルコールインクアートを続けられる人と、途中で諦めてしまう人の分かれ道なのかもしれません。
- 自由に風を送ること。
- 偶然生まれる美しさを受け入れること。
そのどちらもこのアートの魅力です。
でも私は「感覚」だけに任せるのがいい！という流れに違和感を持っていました。
なぜなら、本来もっと描ける可能性を持っている方が、
「私には向いてなかったのかも」
と遠のいていく姿を何度も見てきたからです。
「なぜ描けたのか」が分からないままでは、自信は育たない
例えば、一度きれいな花が描けたとします。
でも翌日、同じように描こうと思っても描けない。
そんな経験はありませんか？
これは珍しいことではありません。なぜなら「偶然できた」状態だからです。
偶然は再現することが難しく、自信にもつながりにくい。
逆に言えば、
「なぜ描けたのか」が分かれば、もう一度描くことができます。
そして、
「なぜ描けなかったのか」が分かれば、次は改善できます。
私は、この違いがとても大きいと思っています。
理論を知ることで、表現はもっと自由になる
「理論」と聞くと、自由な表現ができなくなるように感じる方もいらっしゃいます。
でも、私はまったく逆だと思っています。
例えば、
- 楽器
- スポーツ
- 料理
も、基本があるからこそ、自分らしい表現ができます。
アルコールインクアートも同じです。
- インクの量、アルコールとのバランス
- 色の組み合わせ
- 風の角度
- 風を当てる距離
- 乾くタイミング
- 紙との相性
これらには、すべて理由があります。
理由を理解することで、
「今回はここを変えてみよう。」
「この花をもっと繊細に表現してみよう。」
そんな選択ができるようになります。
理論は自由を奪うものではなく、自由に表現するための土台なのです。
KANADEL ARTが言語化にこだわる理由
基礎レッスンや技法レッスンで
「思うままにやればいい」「自由な感覚で！」
そんな教え方は、受講してくださる方に失礼だと思っています。
限られた時間と費用をかけて学びに来てくださる以上、私は「なぜそうなるのか」を、できる限り言葉にしてお伝えしたい。
- だから、ひとつひとつの工程を言語化することを大切にし
「分かったつもり」で終わることないよう「理解できた」という状態を目指しています。
- 描けなかった理由が分かる。
- 改善方法が分かる。
- 昨日より今日の方が少し成長したことが分かる。
その積み重ねによって「私にもできる。」という自信につながっていくのだと思うのです。
そして業界全体の価値を高めるために
2021年から、私には変わらない想いがあります。
日本のアルコールインクアート業界の価値を底上げしたい。
そのためには、ただ楽しむ感覚だけに頼るのではなく、
- 学びが積み重なること
- 知識が共有されること
- 誰もが成長できる環境があること
が必要だと思っています。
「センスがある人だけが描ける」
そんな世界ではなく、正しく学び、理解し、積み重ねることで、誰もが自分らしい表現を見つけられる世界をつくりたい。
その想いが、KANADEL ARTのレッスンの原点です。
技術を教えることがゴールではない
私は、ただお花の描き方を教えたいわけではありません。
もちろん、技術は大切です。
でも本当に届けたいのは、
- 理解する力
- 考える力
- 自分で表現を育てていく力
すなわち、私がいなくても描き続けられる未来。
自分で考え、応用し、自分らしい作品を生み出し「描きたいものが描ける」という自信。
アルコールインクアートは、感覚を大切にするアートです。
だからこそ、その感覚を支える「理解」が必要だと私は考えています。
- 理解があるから、再現できる。
- 再現できるから、自信になる。
- 自信があるから、自分らしい表現へとつながっていく。
一人でも多くの方が、自分の可能性を信じ、長くアルコールインクアートを楽しみ、必要としてくださる方へ価値を届けられる人になってほしい。
そのためにKANADEL ARTでは、感覚だけに頼るのではなく、「なぜそうなるのか」を理解できる学びを大切にしています。
